Сундучок со всякими разностями и ИНТЕРНЕТностями

северянка

Марфузольда писал(а):

Девочки, как вам ТАКОЕ?

потрясающе...

malaya17

Марфузольда

Марфузольда

Северянка
malaya17
То есть вам понравилось? А мне категорически нет... Когда я вижу такое, мне всегда хочется спросить: а что случилось с красками и кистями? Понимаете, о чем я? Да, мы, лоскутницы, пользуемся готовыми тканями как красками, иногда месяцами подыскивая нужный оттенок. И когда я вижу панно, допустим, Любы Лежаниной, я понимаю, насколько хорошо она владеет композицией и цветом, меня впечатляет ОБРАЗ, но панно, тем не менее, остается ЛОСКУТНЫМ. То есть речь идет о том, чтобы материал и технология соответствовали друг другу. Нельзя сделать статую Родена из соленого теста. Можно, конечно, но это будет пародия. Текстиль настолько многоообразен! Кроме цвета, он имеет вес, фактуру, объем, его можно видоизменять, комбинировать и т.д. и т.д. А Изабелла Байкова оставила себе только цвет. Да, впечатляет (количество труда в первую очередь). Но представьте себе её картины в масле или темпере. Что изменится? Ничего. Сами по себе они хороши. Есть свой почерк, стиль, излюбленные темы. Они и в масле будут хороши. Но! Дополнительное: "Ах! Это сделано из ТКАНИ?!", видимо, повышает самооценку и, наверное, просто стоимость продукта. Временами, к сожалению, она впадает в кич. Живописец средствами живописи может изобраэить всё - и прозрачность ткани, и шелк волос. Зачем же так прямолинейно эту ткань "присобачивать"?

Brunetochka

Марфузольда, а мне нравится, уже только потому что "...и помним - все это пэчворк!"

Irriss

А мне тоже нравится Изабелла Байкова) Я считаю что это не лоскутное шитье. Это реально текстильные картины. В них гораздо больше от апликации. Вот такая неклассическая живопись))

doolja

Марфузольда, это,наверное, уже другой уровень , не лоскутное шитье в привычном понимании. И потом, она ведь художник в отличие от многих нас

america

Марфузольда ,да,тоже,сначало картины впечатлили,а потом оттолкнули...ни одну не хотела бы иметь у себя дома.У всех картин,абсолютно у всех одна тема-сексапильное фентези,а фентези меня не вдохновляют.Подобные темы не относятся к "вертикальному восприятию"(как написано в статье-оригинале),эти темы из "горизонtального"...красивого,широкого,но все же горизонтального... 14:

Насчет техники да,согласна,если она повторит любую свою картину красками думаю,не будет никакой разницы,т.е.для меня нет смысла в таких техниках,если не видно самих тканей,ни их фактурностi...извините,если обидела поклонников этой художницы.

Gala

Ой, Ирочка, спасибо за показ! Я утром посмотрела эти работы и глубоко опечалилась - они крайне неровны. Ну по теме (попытка эротики, когда фиолетовый гигант и немощная покойница изображены в воде), мне не нравится, ну это ладно. И карикатура на театр странная...

Главная ошибка - нельзя применять дробность деталей и целое пятно!!! Это как бы фон - импрессионизм, а по нему кубизм что ли...приляпан. Так работать вообще нельзя!
Или наоборот - большие пятна чистые, без дробления, портрет женщины, а кошка вся из чешуи... Да, тут есть о чем задуматься, полезно поразмышлять. 17:

Но несколько пейзажей очень интересно сделаны, и по цвету хорошо, и по идее, и по форме. Хотелось бы глянуть вживую, потрогать. Пойду еще раз посмотрю.

Бджілка

Марфузольда Ира, я с тобой и согласна и нет. Работы очень лоскутные. Насколько я понимаю, квилты довольно большого размера. Конечно, содержание их совсем не для наших мелких и уютных квартир. На мой взгляд, это больше выставочные образцы. И есть ведь чему поучиться! Я бы с удовольствием и большим любопытством посмотрела их воочию. Знаешь почему? Потому что мне очень понравилась техника РШМ с элементами пэчворка. Спасибо Любе, что приобщила многих к этому искусству! Но каждый раз берусь за такую работу с большой опаской "а вдруг я не смогу "нарисовать" то, что вижу перед собой (фото, рисунок, картину...)?" И каждый раз не знаю, каков будет мой следующий шаг или стежок. А ведь у многих есть свои приемы, которые на небольших фото не рассмотреть. Я смотрела уроки Изабеллы, мне они показались очень поучительными, но их не так много, как хотелось бы. Многое можно просто нарисовать, сделать в виде аппликации..., но мы-то ищем свои способы реализации фантазии и используем порой совсем не швейные принадлежности для этого. Я выступаю "за" это искусство. Тема фэнтези не может восприниматься однозначно и это наводит на разные мысли, но техника меня совершенно не смущает. Возможно, мне не хватает художественного образования для критики, поэтому я восторгаюсь.

Tusya

Irriss писал(а):

А мне тоже нравится Изабелла Байкова) Я считаю что это не лоскутное шитье. Это реально текстильные картины. В них гораздо больше от апликации. Вот такая неклассическая живопись))

абсолютно согласна

и мне нравится 19:

tanechka

Очень рекомендую посмотреть работы мастера из Питера Ворониной Ирины - замечательные текстильные картины!

люфтик

Давным давно. примерно в 2003 году имела счастье участвовать в лоскутном фестивале в Санкт-Петербурге, где были представлены не только работы любителей, но и персональные выставки профессиональных художников. Первая моя мысль: "Не зря приехала!" Это так здорово, когда ты видишь как по разному художники используют текстиль для реализации своих проектов, каждый выбирает свои фактуры, приемы, колорит. У каждого художника свои темы, почерк. Тогда впервые увидела работы Якуничевой А.А (в работах виртуозно использовались сетки), Азархи С.В. с мистическими сюжетами и гризайльным колоритом, с чудесными работами Назиной Л.В. наивными и декоративными; тогда же увидела впервые замечательные работы Бэллы Байковой, в которых было много воздуха, волшебные рощицы и легкие лани, чувствовался запах сирени.
Было еще много замечательных работ других художников, но эти художники такие разные и такие изысканные, тонкие дали мне понять, что текстильные работы могут быть очень интересными. поэтичными. притягательными. Что художник может говорить с нами по средствам текстильного языка, каждый по своему. Темы могут меняться в разные периоды жизни художника. могут тебе быть близкими и не очень, но главное искренними. Прежде чем взять ткань в руки или краски, художник долго работает над эскизом, потом над картоном, ищет пластическое решение. колорит и только потом подбирает ткани. Проектная часть идет долго и мучительно, особенно. если задумана серия работ. Надо выдержать все в стилистическом единстве. Мне все это пока не дается, поэтому ни когда не берусь судить других художников. учусь у них и учусь. Хотя могу быть с чем-то не согласной, но это уже индивидуальные особенности. И подход в работах может быть разным: какие-то построены на контрасте тональном. контрасте фактур, контрасте цветовом, но не стоит все вмещать в одну работу. А техника исполнения, технологические приемы - это не выразительные художественные средства. а инструментарий, с помощью которого достигается качество исполнения, но не художественный образ. Идеально, когда художник владеет всем арсеналом средств, чего всем и себе желаю. Мы тянемся к горизонту, он от нас отступает все дальше, но мы не стоим на месте!

Irriss

Найдено на просторах интернета. Меня поразило навылет) Как такое возможно придумать и сотворить...

Бджілка

люфтик Я бы подписалась под каждым твоим словом!

Irriss Существует много картин из джинса, где просто используются синие оттенки самой ткани. А здесь так умело использовали целые элементы одежды!

кошарик-кошмарик

Девочки, а я думаю, что работы Изабеллы и Ворониной больше относятся к арт-квилту, а не к классике. И рассматривать их надо именно так.

dublirin.com.ua

Правила форума

Сундучок со всякими разностями и ИНТЕРНЕТностями

Кто сейчас на конференции